Пример за баладна поема
Балада срещу сонет
Стиховете са форма на литературно изкуство, в която думите се използват за естетическо предаване или отразяване на смисъла или просто история от човешки опит. Два от най-популярните видове стихотворения са баладата и сонетът, като двете разказват история и поддържат специфични схеми за римуване..
Баладата може да се разглежда като повествователна природа, подкрепена от самостоятелна история, често кратка и богата на образност, а не описание. Може да говори за романтика, комедия, трагедия и дори история. Често настроени към музика, много балади имат значителен принос към музиката, започвайки от 18-ти век. От ранните векове тълкувателите и композиторите на балади са поети на песни и придворни музиканти. По този начин ритмичната природа на баладата, подобно на музиката в голата й форма, много се харесва на сърцето. Тогава те бяха популярни като лирични балади. През годините значението на термина бавно се развиваше подобно на любовната песен.
Сонетът, от друга страна, е много по-лиричен сам по себе си. Всъщност той е кръстен на италианската дума „sonetto“, което означава „малка песен“ или „малко звук“, за да оправдае своите лирически тънкости. Ранната му форма е описана като стихотворение от четиринадесет реда, ограничено от схема на рима. Това свойство му придава песенно качество, дори когато думите се четат просто.
Пример за поемата на сонет
По отношение на формата, баладата е по-малко сложна от сонета. Стандартната форма за него е ямбичен хептъмбър (технически описан като седем набора от ненапрегнати, подчертани срички на ред) в 4 групи, с 2-ри и 4-ти ред в рима. В крайна сметка тя се отклони до много подкласове, що се отнася до формата. Пример за това е италианската балата, отличаваща се поради класическия си 4-3-4-3 ритъм на баладичен кватрайн. Предполага се, че сонетът е по-строг по структура, тъй като се очаква да окаже лиричен ефект дори в голата си форма. По ирония на съдбата уж строгите конвенции се превърнаха в редица подтипове още през ранните години на сонета. Най-известните от тях са: 1) италианският или петрарчански сонет със стандартен модел на abba, abba, 2) окситанският сонет със схемата абаб, абаб, cdcdcd, 3) шекспировият (английски) сонет, поддържащ крайна рима на abab, cdcd, efef, gg, 4) Spenserian sonet, с abab, bcbc, cdcd, ee pattern и 5) Модерният сонет, често с 14 реда и сонет рими, макар и без обикновен сонетметър.
Освен това, баладите и сонетите също имат някои вариации по отношение на функцията. Освен традиционната балада, която има доста сериозно настроение към нея, има и широката балада, която имаше за цел да информира и забавлява обитателите с актуални събития, и литературната балада, която послужи като артистичен изход за социални елити и интелектуалци. Баладата е свързана и с опери и музикални актове. Днес ние идентифицираме баладата като гръбнакът на една любовна песен и именно чрез тази форма тя продължава да движи човешките емоции, както през първите си години. От друга страна, сонетът намери своето място в съдилища и пиеси, датиращи от средновековната епоха. Използва се най-вече за демонстриране на привързаност (наистина решаващ елемент в концепцията за „ухажвана любов“), чиста художествена и литературна доблест и сатирична позиция по въпросите на романтичната любов, социалния ръст и политиката. Естествено, сонетът играе голяма роля в пиесите, като най-популярната е „Ромео и Жулиета“ на Уилям Шекспир. В наши дни сонетът поддържа тези функции, но в по-малко ограничени форми. Виждаме го в творбите на Пабло Неруда, Е. Е. Къмингс и Робърт Фрост, за да назовем няколко.
Резюме: