Скулптура от Огюст Роден
Изкуството е богата област, която обхваща различни стилове, техники, както и медии, а скулптурата и керамиката са само две от широките категории, които попадат под чадъра на изкуството. Ето поглед върху характеристиките на двете и как те се свързват помежду си.
Изкуството да създава скулптура е имало преди хиляди години, което вероятно е започнало в праисторически времена, когато ранните хора са издълбавали или драскали рисунки по стените на своите пещери. (1) Иначе известен като "пластично изкуство", (2) поради „пластичността“ или процеса на оформяне, който води, скулптурата е основен символ на културните постижения на класическата античност. Скулптурата също играе основна роля в еволюцията на ренесансовото изкуство в Италия. (3) (4) В продължение на много векове скулптурата, заедно с архитектурата, е била основна форма на значимо религиозно изкуство, което се превръща в движеща сила в цивилизацията на Европа.
Преди 20-ти век традиционната скулптура се определя от четири основни характеристики: тя е била единствената форма на изкуството, която е триизмерна, представителна е, тя е била разглеждана като изкуство в солидна форма, а двете основни използвани техники са моделиране и резба.. (5)
В миналото формите на скулптурното изкуство попадат само в два вида: скулптура в кръгла или свободно стояща скулптура, (6) и релефи, включващи барелеф, потънал релеф и орелеф. (7) Всеки материал, който може да бъде оформен в три измерения, може да бъде изваян, но камък, особено мрамор или твърд варовик, метал, слонова кост, дърво и глина са били използвани от праисторически времена. (8) В наши дни скулптурата, свързана със светлината, като холограми, и подвижната скулптура се считат и за скулптурни форми.
През 21 век се наблюдава увеличение на използването на широк спектър от материали, които свеждат определящата характеристика на скулптурното изкуство до едно: триизмерност. В резултат на това скулптурата се счита за единствената категория визуални изкуства, която изрично се занимава с демонстративна триизмерна форма.
Масата и пространството са двата основни елемента на скулптурата. Масата е свързана с по-голямата част от скулптурата или с твърдата част, съдържаща се в нейните повърхности, докато пространството се отнася до въздуха около скулптурата. Пространството играе три ключови роли спрямо масата: тя определя краищата на скулптурата, тя може да образува кухи или празни зони, като е затворена от скулптурата, и може да свързва отделни части на скулптурата.
Някои от най-големите световни художници бяха класически скулптори като Микеланджело, Донатело, Бернини, Огюст Роден, Пикасо и Константин Бранкузи.
Керамика на Грейсън Пери Изкуство
Подобно на скулптурата, керамиката се смята за основно пластично изкуство. Произведено от гръцки за "грънчарска глина" или Keramos, керамика се отнася до всеки продукт, направен от глинени тела и изпечен в пещ, за да се постигне завършена форма. (9) Въпреки че традиционно глината е ключов компонент в производството на керамика, напредъкът в технологичните процеси свързва термина „керамика“ с широка категория материали, които включват стъкло и цименти. Скулптурата може да се превърне във форма на керамично изкуство, когато е произведена с помощта на керамични материали като глина. (10)
Керамиката и грънчарството са едно и също по отношение на визуалното изкуство, тъй като и двете означават основния четиристепенен процес на оформяне, изпичане, остъкляване или декориране и обогатяване. От друга страна, разликата между „изобразително изкуство“ и „занаяти“, тъй като те се отнасят до керамиката, е широко. Като цяло изобразителните изкуства са предмети, които са създадени единствено с цел тяхната естетическа или визуална привлекателност, докато занаятите се отнасят за обекти, които са по-функционални от декоративните. Следователно художествените произведения са свързани с изящното изкуство керамика или керамика, докато грънчарството често означава ястия, саксии и други обслужвани предмети. Въпреки това, някои елементи от керамиката се използват както естетически, така и функционално.
Кешът от фигурки, открит в Долни Вестонице в Чехия, за който се предполага, че са възникнали около 25 000 г. пр.н.е., се счита за най-ранните известни скулптури на изобразително изкуство. От друга страна се смята, че най-ранната древна керамика, за която се смята, че е открита в Китай, е била приблизително от 30 000 г. пр.н.е. Тези дати обаче тепърва ще се установяват научно.
В зависимост от вида на използваната глина, както и от температурата, необходима за загряването им, грънчарството се разделя на основните категории фаянс, каменни изделия и порцелан. (11)
Фаянсът датира от каменната ера, което го прави най-старият вид грънчарство. Изстрелван при най-ниска температура (1000-1,2000 ° Целзий), фаянсът е най-мекият вид грънчарство. Така лесно се надрасква. Освен това е порест, което означава, че абсорбира вода. За да е водоустойчив, земляните изделия трябва да бъдат покрити със стъкловидна течност и да се подпалят отново в пещта. Цветът на фаянс варира от тъмночервен, сив, черен, дори крем, в зависимост от количеството желязо, присъстващо в глината.
Според записите, най-ранните каменни изделия са произведени по време на китайската династия Шан през 1400 г. пр.н.е. В Европа за първи път се материализира в Германия през 15 век. Каменните изделия бяха наречени така поради плътните си, непрозрачни и каменни характеристики след изпичането. По принцип каменните изделия се изстрелват между 1100 ° и 1300 ° по Целзий. Макар че често се използва в производството на търговски изделия, каменните изделия също се използват при създаването на изящни керамични изделия.
Разликата между керамика и порцелан е неясна. За китайските керамици порцеланът се отнася до всякакъв вид керамика, която при натискане издава звънещ звук, докато Западът разграничава порцелан от каменни изделия по отличителната прозрачност на бившия, когато се държи на светлината. Комбинираната номенклатура на Европейските общности разграничава каменните изделия от порцелан по непрозрачността на първия и факта, че каменните изделия обикновено са витрифицирани само до известна степен. Цветът на неподправения порцелан варира от бял до кремав. От друга страна, костната порцеланова глина, която се използва за направата на порцелан, популярен във Великобритания и САЩ, е бял. След изпичане при температури от 1200 до 1450 ° по Целзий, и двата вида порцеланова глина побеляват.
В днешно време керамиката е нещо повече от керамика и плочки. Под керамика се отнася материал, който не е нито органичен, нито метален, поради което тухлите, стъклото и циментът попадат в тази категория. (12)
В света на изкуството скулптурата и керамиката често се смесват. Скулптурите са триизмерни парчета, които могат да бъдат направени от керамични материали като глина, която първо се прави на грънчарско колело, след което завършва във фурна. Керамичните скулптури могат да приемат много форми, много от които се използват за декорация и за функция.
Шоджи Хамада (13) е един от най-известните скулптори, чието творчество включваше японската народна керамика. Той е бил вдъхновен от керамичните изделия от Окинаван, корейското грънчарство, както и английската средновековна керамика. Други забележителни керамични скулптори включват Грейсън Пери, Питър Вулкос, Бети Уудман, Карън Карнес и Бети Уудман.